【人物简介】
叶海军，网名：深蓝贝壳
2012年浙江省当代新锐
【主要作品】：《精致的瓮》
主题阐释：曾经的滩涂、绿地转眼成高楼大厦前的海市蜃楼。曾经广阔的天空、原野被切割成零碎的几何线条，带着钢筋水泥的温度我们游离在这“精致的瓮”中寻找呼吸的空间。我们不知道是城市在回归自然，还是希望回归自然的人们在改变着城市……
评语：钢筋水泥构筑的“瓮”固然精致，却也挤走了自然，挤迫着都市的创造者——人类。叶海军的每帧照片都散发着一种浓浓气息，介于宁静和孤寂，精巧地揭示出都市的人潮人海中深埋于你我心底的寂寞与失落。整组摄影作品相互映照，淡淡的忧郁却避免了滥情的伤感，诗意弥漫，表达准确。
我们仿佛生活在一个“精致的瓮”中
记者：深蓝，你这组作品太小了，看得超级不爽，能不能给大图？
深蓝贝壳：有大图。但这组片子的手法就在于此。你说图片太小看得不爽，看来我的目的还是达到了，“瓮中……”
记者：好吧，那就先讲讲你的想法吧，你拍了很多新城，这组比较特别。
深蓝贝壳：这几年我一直坚持都市题材的创作，但我不是纯粹的纪实摄影师，我喜欢艺术地去写实。
这组作品是从两年前开始拍的。我是铁路工作者，每天坐绿皮火车下班回家。记得有一天下着雨，我坐在车厢里望向窗外，想起单位边原来的几百亩的菜地（这里原来是杭州的蔬菜基地），而现在都已经消失了，取而代之的是公路、厂房、高架桥…..当时有点感慨，我在想，城市化进程究竟给我们带来什么，繁华的背后，我们付出了多少代价？
记者：这个主题蛮大，可是如何表现是个难点。
深蓝贝壳：怎样隐喻地表现生活在城市中的人们的某种心态，是我把握主题的方向。我尝试了很多表现手法。有一天，我在一本都市杂志里看到一副狭窄的插图，突然有所触动：是啊！我们的生活空间越来越小了，可人与人之间的距离却随着建筑方式的改变越来越远，我们仿佛生活在一个“精致的瓮”中，追求着原本属于我们大家的空间。压抑的空间在我的取景框里得到了体现。
摄影作品形式是为内容服务的，作品的大部分留白和黑白影调都是为这个“精致的瓮”而设计。
我像自由的风，找到一片森林
记者：你从2008年开始拍新城，2011年完成五星快拍小友个展《新城》，地点没变，照片有什么不同？
深蓝贝壳：从开始拍到这次的作品，中间应该有2次转型。拍这组照片，我最要感谢的是傅拥军老师。他在2009年开始关注我的新城。第一给他看片，他告诉我，希望你拍出不一样的新城，后来他不止一次纠正我错误的拍摄思路。2010年我去他办公室给他看片，其中有一张是PS过的，被他训斥了一番。他说我要你全部实拍，如果PS，你可以坐在家里玩，跑得这么辛苦干吗？
去年我的《新城》展出，他又和我说：“你不要浮于表面，沉下去，你会发现更多。”回来后，就陷入了思考：我已经拍遍了新城的角角落落，还要怎样去拍？有一天我的一位摄友要我帮他找摄影棚，我大悟了，这里不就是我最大的摄影棚吗？我每次看到的不就是我们生活中浮现的东西吗？从那以后我就开始有意识地在新城寻找我要的东西。所以，组照里的每一张都有我想要表达的东西（见图说）。对我来说，现在已经不是拍摄新城的问题了，新城只是个基地，这个题材来自于社会。教育、老龄化、爱情、时尚等等太多了。我觉得自己就像自由的风，找到了一片森林。新城就是这片森林。
记者：我一直很好奇倒数第二张，那个男人的动作怎么那么夸张。
深蓝贝壳：他们在拍婚纱，新人是我拍摄的内容之一，因为新人是生活的一部分。我拍了很多次，终于拍到了满意的了。还有老人，有一次，我看到一个有仙鹤的广告牌，当时想，有老人就好了，后来跑了很多趟，终于拍到这个画面。那天只带了胶片相机，所以这是唯一一张用胶片拍的。原来的老人生活现在只能在广告上体现了。
新锐不是搞怪，要个性，要生活
记者：投新锐展，你有信心吗？
深蓝贝壳：这组专题是我实验性的作品，去年的当代新锐展对我影响挺大，我喜欢这样有创意的表现自己的想法。新锐不是搞怪，形式新颖，用创作体现摄影的无限可能，但是不能脱离了我们的生活。
记者：你会不会有题材上的困惑？
深蓝贝壳：题材上倒没有，时间上有。因为都市话题其实非常多，你看那些电影和电视剧，那些其实都是我们这个时代问题的体现，都会和人们产生共鸣，这些都是可以拍摄的题材，关键在你有没真正的想去拍。所以我说，在快拍网最大的收获，就是学会了安静地去思考。
记者：这组作品情绪感很浓。
深蓝贝壳：我喜欢有情绪的创作。就好像中国好声音的选手，好的歌者会走进歌里去演绎。不走进自己的主题，就无从谈起创作。
记者：你喜欢哪个歌手？
深蓝贝壳：我喜欢王韵壹，她唱爵士，很小众，象新锐一样。我喜欢她的投入状态和她的低音魅力。
记者：还有个性的形象。
深蓝贝壳：是的~有个性！全民摄影的时代，个性非常重要，没有个性作品会丢魂。但是搞摄影要把握主流，什么是主流？就是我们当下生活。这个城市很繁华，生活物质都比以前好的多了，但是我们丢了什么？我们要思考，要在作品里去表现，给人警示。
